martedì 28 dicembre
Presenta presso il TEATRO RASI (via di roma 39, ravenna)
SONGS WITH OTHER STRANGERS
Mercoledì 20 ottobre 2010 – ore 21.30
ingresso unico 18euro.
manuel agnelli - john parish - hugo race - cesare basile - marta collica - giorgia poli - stef kamil carlens - rodrigo d'erasmo - jean marc butty - e la straordinaria partecipazione di steve wynn
Songs with other Strangers è l’incontro creativo di un diverso gruppo di performer: Manuel Agnelli (leader degli Afterhours), il songwriter Cesare Basile, Marta Collica (voce dei Sepiatone), Stef Kamil Carlens (co-fondatore dei belgi dEUS e leader degli Zita Swoon), Rodrigo D’Erasmo (violinista degli Afterhours), John Parish (autore e produttore di PJ Harvey, Eels, Sparklehorse, Giant Sand), Giorgia Poli (membro fondatore degli Scisma), Hugo Race (membro fondatore dei Bad Seeds di Nick Cave, frontman dei True Spirit), Jean Marc Butty (Venus e PJ Harvey) che quest’anno si arricchisce anche della presenza di Steve Wynn (frontman dei Dream Syndacate).
Songs with Other Strangers si sviluppa come un concerto senza una line-up convenzionale, nella quale i musicisti si scambiano i ruoli e sperimentano con gli arrangiamenti di canzoni scelte dai propri repertori (con inserimenti di riletture di brani di artisti tra i quali in passato Leonard Cohen, Lou Reed, Bob Dylan, Michael Gira).
Il risultato è un viaggio musicale attraverso diversi stati d’animo, linguaggi ed approccio alla composizione che esplorano l’interzona tra il background dei diversi artisti e le visioni personali dei singoli. Uno spettacolo diverso ed altamente affascinante per il pubblico, Songs with Other Strangers è anche un viaggio di scoperta per gli stessi artisti.
Queste tracce di insetti sono frutto di riprese sonore a cura di Francesco Donadello e di riprese video a cura di Luigi Conte e Rizoma Film. Sono state raccolte nel Teatro Dimora all’Arboreto di Mondaino il 19 luglio 2009. Sono state trasferite su disco da Roberto Barbolini a Bologna nel gennaio 2010 con tornio Neumann VMS70 e testina SX74 direttamente da nastro analogico letto da una macchina Studer A80.
In questa incisione tutta la catena di produzione, dalla ripresa su nastro al solco sul vinile per mezzo di un tornio meccanico, è prodotta con i si avvale dei? più evoluti mezzi della tecnologia monofonica degli anni Cinquanta. I Bachi Da Pietra si sono sottoposti all’esperimento, ideato e proposto da Francesco Donadello, nell’arco di un giorno e di una notte, quando il teatro dell’operazione si è aperto alla presenza del pubblico.
I Bachi Da Pietra hanno sottoposto alla vivisezione due inediti e alcuni bachi mutanti: brani che, esecuzione dopo esecuzione, hanno assunto forme diverse rispetto alle versioni precedentemente pubblicate. Il risultato è un disco dal vivo, suddiviso in giorno (senza pubblico) e notte (con il pubblico), ed un film per la regia di Luigi Conte che ne racconta il percorso, seguendone le tracce.
These insect tracks are the result of audio takes by Francesco Donadello and video takes by Luigi Conte and Rizoma Film, recorded on July 19th, 2009 at the Teatro Dimora all’Arboreto in Mondaino. Tracks were recorded on analog tape, read by a Studer A80 tape machine and directly transferred on record by Roberto Barbolini in Bologna, in January 2010, using a Neumann VMS70 lathe and a SX74 cutting head.
The recording and disc-cutting process has involved the use of the most sophisticated monophonic technologies from the Fifties along the whole manufacturing chain, from tape recording to vinyl cutting by means of a mechanical lathe. Bachi Da Pietra underwent this experiment, conceived and proposed by Francesco Donadello, covering a day and a night’s span, when the operation scene was finally opened to the public.
Bachi Da Pietra (literally, Stoneworms) have vivisected two previously unpublished tracks, as well as some mutant worms: songs which took on a different shape, compared to their originally issued versions, while being performed again and again over time. The outcome is a live record, divided into a day (without public) and a night (with public) section, and a movie, directed by Luigi Conte, witnessing the experiment by tracking its course.
Gli Shearwater arrivano e dalla mia posizione privilegiata mi rendo subito conto che questa sera sarà diversa dalle precedenti in cui ho avuto la fortuna di vederli suonare. Sarà la spiaggia, sarà l’agosto mediterraneo, sarà il vino o forse il cibo, fatto sta che hanno tutti un sorriso rilassato che non gli ho mai visto prima, ed è un bello spettacolo. Non so dire se la loro musica stasera ne sia stata influenzata, dopo pochi minuti di concerto sono troppo coinvolta per pormi domande e fare confronti.
Questo gruppo, scoperto da me per caso per la prima volta più di un anno fa in un locale londinese, mi conquista oggi come fece allora: credo si tratti di quel genere di band che debba essere vista dal vivo per poterne comprendere le potenzialità, lasciandosi ammaliare dalla splendida voce di Jonathan Meiburg, dalle loro capacità di strumentisti sopra la media, dalla assoluta coesione di tutti che, agili e rilassati, si muovono all’unisono sul palco scambiandosi continuamente di posto e di ruolo. Il percussionista Thor Harris (che si presenta, capello selvaggio e fluente, in gilé senza maniche con braccia pelose, ma ha un curriculum di tutto rispetto, parlo di Bill Callahan e The Angels of Light, per citarne un paio – oddio, non che le braccia pelose abbiano niente a che vedere con i curriculum) ad un certo punto scandisce un ritmo un po’ troppo frenetico per un brano già piuttosto serrato e Meiburg suda e quasi si sfinisce per stargli dietro. Loro se la ridono e noi si va in sollucchero
Trane Painting
in collaborazione con MIRADA
PERFORMANCE DI IMPROVVISAZIONE PER AVANT-GARDE JAZZ TRIO E PENNELLI
La collaborazione tra Hana Bi e Associazione Mirada porta nella suggestiva cornice della spiaggia la performance di Christian Ferlaino (sax), Luca Bernard (contrabbasso), Giovanni Falvo (batteria e percussioni) e Paolo Parisi (pennelli).
Nata da un'idea di Paper Resistance, la performance inizialmente era collegata all'uscita della graphic novel Coltrane di Paolo Parisi (Black Velvet, 2009), ma ben presto ha acquisito un percorso autonomo, sfuggendo ai canoni della narratività predeterminata per ricercare l'inafferrabile forza dell'improvvisazione.
Una ricerca di interazione tra avant-garde jazz trio e pittura su grande formato, tra sguardo, orecchio, beat, suono libero. Parisi rappresenta dal vivo sulla tela vibrazioni e suoni che sgorgano dal trio jazzistico: la ricerca è un lavoro sulla sequenzialità e sull'improvvisazione sonora, tesa a cercare una natura "narrativa" del suono.
Best,
Jeremy
ANTONIO PADELLARO (direttore de "il fatto quotidiano") converserà con
All’Hana-Bi un altro incontro di grande giornalismo, con il direttore del Fatto Quotidiano Antonio Padellaro che incontra il giornalista RAI Loris Mezzetti.
questa sera
giovedì 24 giugno
inaugura una spiaggia da sogni
in collaborazione con SLOW FOOD - BIRRIFICIO CAJUN - CIRCOLO SOGNI
DEATH PROOF di quentin tarantino
Julia cerca un po’ di relax insieme alle sue due migliori amiche Shanna e Arlene. Lo
stuntman Mike attende solo di poterle attirare nella propria trappola fatta di lamiere contorte.
ogni proiezione sarà preceduta da una cena degustazione su prenotazione.
A CURA DELLA CONDOTTA SLOW FOOD RAVENNA E BIRRIFICIO CAJUN MARRADI
dalle ore 20,00 “Pesce e birra”
menù : Cozze e vongole alla marinara, maccheroncini con ragù di sgombro, spiedini di calamaro e
gamberi preparati dallo staff della condotta: “Pierangelo group”. abbinato alle birre artigianali cajun.
Costo €. 35,00 tutto compreso. Prenotazioni presso il Bagno Hana Bi: 333 2097141 o info@bronsonproduzioni.com
Dopo il successo avuto con l’anteprima del Festival Corti da Sogni all’Hana Bi di Marina di Ravenna continua la collaborazione della Condotta di Ravenna con il Circolo del Cinema Sogni “Antonio Ricci” e la Bronson Produzioni. Saremo impegnati per quattro serate che ci vedranno tra
le dune del Bagno Hana Bi SPIAGGIA 72 a Marina di Ravenna, per una cena degustazione abbinata a tre birre della Birreria artigianale Cajun. Al termine della cena sarà proiettato un film. Il Birrificio Cajun si trova a Marradi, nel cuore dell’Appennino, dove scorre una delle migliori acque delle terre di Firenze. Usano lieviti ad alta fermentazione che fanno poi rifermentare in bottiglia, seguendo metodi tradizionali. Hanno sposato la birra artigianale al “Marron Buono” di Marradi.
Solo la cena degustazione è a pagamento, la proiezione del film è gratuita.
BRONSON PRODUZIONI in collaborazione con RAVENNA FESTIVAL 2010
presenta
sottotitolo: MUSICA&VISIONI
dove: ROCCA BRANCALEONE RAVENNA
info e biglietti:
ravenna festival 0544 249244 - teatro alighieri, via mariani 2
cassa di risparmio di ravenna - vivaticket.it - ticketone.it
il prezzo del biglietto per ogni evento è il seguente: posto unico 12 euro
Musica&Visioni 1 --Weird Tales
Anche se celato sotto strati di palpiti elettronici e alchimie digitali, quello di Fennesz è un rito ancestrale, un processo quasi metafisico con il quale la Musica, o forse l’essenza di essa, giunge negli angoli bui della nostra percezione. Da chitarrista punk-rock, l’austriaco Christian Fennesz diventa nel tempo lo sciamano di glitch e manopole, in grado di ammaliare Ryuichi Sakamoto e David Sylvian con suoni che non si limitano alla sperimentazione concettuale ma scorrendo lasciano fluire tutto il loro spirito più onirico. E l’interazione con il video-artista tedesco Lillevan sarà la chiave di volta, un’unione di immagini in movimento all’emergere delle note, secondo quella contaminazione tra linguaggi che sempre più si pone come direzione imprescindibile delle avanguardie elettroniche mondiali.
Musica&Visioni 2 - Weird Tales
Viene da Birmingham il segreto meglio custodito (in Italia) dell’avanguardia indie-tronica planetaria. Attivi da oltre dieci anni, i Broadcast hanno da sempre condotto una personalissima ricerca nel campo dell’elettronica applicata al pop-rock, conquistando tra i loro ammiratori gente come Flying Lotus e Stereolab. Sin dagli inizi la produzione dei Broadcast affonda le radici nella musica psichedelica americana degli anni ’60, ispirando lo stile vocale della leader Trish Keenan e in generale il sound del gruppo, la cui summa è rappresentata dal nuovo mini-album, Broadcast and The Focus Group Investigate Witch Cults of the Radio Age, realizzato con il Focus Group (ossia il solo Julien House, loro amico di lunga data) e che la “bibbia” del rock, la rivista inglese The Wire, ha nominato miglior disco del 2009.
Musica&Visioni 3 - Weird Tales
Le origini messicane sono importanti nel comprendere l’aspetto più sfuggente della produzione del pioniere elettronico Murcof, che al contrario di tanti artisti europei – pronti a filtrare tecnologicamente qualsiasi genere di musica regionale in cui si imbattano – riesce a mantenere ben separati la propria cultura e l’approccio sperimentale. Murcof, accompagnato dalle spettacolari installazioni e soluzioni tecniche del collettivo visuale AntiVj, usa la tecnologia per creare musica avvolgente, spirituale e profondamente risonante, in cui anche ai silenzi sembra affidata una missione cruciale. E ormai altissima è la reputazione internazionale di questo fuoriclasse del soundscape, anche grazie a collaborazioni inconsuete, come le esibizioni con l’ensemble Musiques Nouvelles nelle cattedrali di Bruges e Bruxelles.
Musica&Visioni 4 - Weird Tales
(“La chute de la maison Usher”, regia Jean Epstein, 1928)
musicato dal vivo dai Massimo Volume
Ci si chiederà cosa c’entri un capolavoro dimenticato del cinema anni ’20 con la band più importante del rock indipendente italiano. Eppure, citando Blake, la “simmetria è spaventosa”: dopo i fasti degli anni ’90, con dischi meravigliosi e fondamentali quali Stanze o Lungo i bordi, i Massimo Volume si sciolgono nel 2002, lasciando un vuoto incolmabile. L’inaspettato avviene però sei anni più tardi, quando il gruppo accetta la proposta di riformarsi per comporre la musica per la sonorizzazione del film muto del 1928 La caduta della casa degli Usher, di Jean Epstein, tratto da due racconti di Edgar Allan Poe. Tra immagini fantastiche e horror (al film collaborò il futuro maestro del cinema surrealista, Luis Buñuel) i suoni dei Massimo Volume disegnano gli scenari futuri di una realtà trasfigurata dai sogni.
beth ditto - foto elena malta
